Když se to narodilo, bylo to jenom takové bílé nic, do hrsti se to vešlo; ale anžto to mělo pár černých ušisek a vzadu ocásek, uznali jsme, že to je psisko, a protože jsme si přáli mít psí holčičku, dali jsme tomu jméno Dášeňka.

Námět: Karel Čapek

Režie: Jakub Hojka

Výprava: Tomáš Běhal

Dramaturgie: Anita Ešpandrová

Hudba: Vojtěch Frank

Swingová sesterská dvojice HOT SISTERS vzdá hold renesančnímu mistrovi slova a nezapomenutelných melodií, Ivanu Mládkovi, jehož hudba je doprovázela již od dětství, ačkoli dívky vyrůstaly v Rakousku.

Nebudou chybět ani peprné tóny barytonsaxofonu, virtuozní hra na banjo, dvacátoletní okouzlující tanečnice, mistrovství stride piána či dechy, jak se patří :-)

Samozřejmě se můžete těšit i na staré známe americké fláky.

Sezení bude tentokrát koncipované v řadách jako v divadle, zadní řady budou určeny ke stání či k tanci :-) V případě přetlaku publika poprosíme později narozené, aby uvolnili místo dříve narozeným ;-)

Sophia Lamoš - zpěv, valcha

Doris Lamošová - zpěv, kazoo

Markéta Greifonerová - Baryk

Kristina Šrubařová alias Ritzy Pitzy - tanec

Petr Jambor - trumpeta

Ruda Musil - klárinet

Jiří Polydor - piáno

Antonín Sturma - banjo, kontrabas

Petr Mikes - bicí nástroje

Anotace: Martin Kalenda oslaví v Malostranské besedě 50. narozeniny. Během tohoto večera, slibujícího nejedno překvapení, vystoupí se skupinami Mrakoplaš, Poslední šance Míry Ošance, Lautrec a dalšími přáteli, se kterými během let spolupracoval.

Hudební skupina Lili Marlene je autorským projektem klávesisty a kapelníka Martina Němce (Precedens), který by se snad dal nazvat "futuristickým šansonem". Seskupení vévodí expresivní alt zpěvačky Dáši Součkové, která mimo jiné slavila před časem úspěch u publika i kritiky při koncertech v Argentině. Hudba a texty Martina Němce se odehrávají na pomyslném průsečíku pouličních balad začátku minulého století se současnými trendy elektroniky a rocku

Potlach je tradičním trampským programem, jehož první večer proběhl na scéně Malostranské besedy v roce 1971. Již v jeho premiéře hrála skupina Pacifik, která je dodnes stálicí tohoto programu a nejinak tomu bude i tentokrát.

Jarabáci jsou unikát. Nenajdete druhou takovou kapelu. Jarabáci ukazují nové cesty, jak písničkami bavit.

Hrají své autorské písničky v češtině – milé, něžné a vtipné. Toto hudební trio se doprovází méně tradiční kombinací akustických nástrojů, kde nikdy nechybí violoncella. Strhávají svým pozitivním nasazením, na nic si nehrají, jsou sví, neuhlazení, civilní.

Tento koncert bude v několika ohledech výjimečný - Jarabáci pokřtí své šesté řadové album s názvem "Nejvyšší prkno" a při té příležitosti vystoupí v rozšířené sestavě se svým dvorním textařem a výtvarníkem Davidem Konopáčem a hosty - baskytaristou Filipem Vasildědou Novákem a bubeníkem Honzou Nohou.

Svérázný „polyester“ tuzemské kulturní scény se tentokrát publiku představí jako nekompromisní textařka, i jako pohříchu kompromisní, ale nakonec ještě biologicky udržitelná zpěvačka. Ve zhruba dvouhodinové, v mnoha směrech vskutku nekorektní písňové férii zazní ty nejznámější i nejzásadnější světové hity: od výběru z jazzových standardů, přes dílčí exkurze do repertoáru Amy Winehouse, Lou Reeda, Davida Bowieho, skupin Rammstein, Boney M. a dalších superhvězd, až po něžné a režné balady ze zpěvníku mexické superdivy Chavely Vargas. Tento žánrový chaos však Ester v rámci představení spojí do naprosto logického celku, ať už humorně odlehčenými komentáři a vysvětlivkami, nebo samotnými písňovými texty ve zvukomalebné češtině, které svým oblíbeným skladbám ušila na míru, protože, jak říká, si o to samy říkaly!

Moody Cat Band ve složení: Petr Zatloukal (akustická kytara, zpěv), Lucie Flemrová (basová kytara) a Petr Kamiš (bicí a perkuse).

Trvalo to jen 30 let a už je to tu! Štěpán Klouček vydává svůj první singl ,,Domovina".

Mistr zvuku a aranže nemohl být nikdo lepší - než Igor Ochepovski.

Pozvání přijala dlouholetá kamarádka Iva Marešová a zajisté to bude speciální večer plný hudby, přátel a radosti:-)

Štěpán Klouček - vlastním jménem Štěpán Klouček, leckdy však také vystupuje pod pseudonymem Štěpán Klouček.

Často, rád a zcela dobrovolně, se věnuje zpěvu a hře na kytaru.

Vystupuje sám, s looperem, s Brigitou Cmuntovou, s kapelou Bizarre Band, v muzikálech, u sebe doma, ve škole, za školou, v neznámém baru, v důvěrně známém baru, v prázdném sále, v natřískaném divadle, na ulici, u plápolajícího táboráku, v zimě, v létě, s kulichem i bez kulichu, v nemoci i ve zdraví, vždy s úsměvem, zazpívá i zahraje šlágry vlastní i cizí. Náš Váš Štěpán Klouček

Májový koncert Two Voices - Dája Šimíčková a Jana Rychterová přinese písně o lásce. O lásce k betonu, k jídlu, ke krádežím, sportu i lenošení. V každém případě se pobavíte při humorných i poetických textech Jany Rychterové, které oživily slavné maličkosti velkých mistrů klasické hudby. Strávíte společný večer nejen s Dájou a Janou (s kytarou), ale také se Straussem, Čajkovským, Dvořákem či Debussym. Na housle bude hrát Lada Ševčíková, na kontrabas Eva Šašinková.

účinkující:

Jana Rychterová (zpěv, kytara)

Dája Šimíčková (zpěv)

Lada Ševčíková (housle)

Eva Šašinková (kontrabas)

Prague Fringe Festival je kulturní akcí představující „mix divadla, komedie, hudby a zábavy“. Do Prahy se sjíždějí aktéři z celého světa, aby předvedli umění v malých pražských divadlech. Od roku 2002 festival pravidelně nabízí českým i zahraničním divákům možnost seznámit se s anglicky mluveným divadlem přímo v historickém srdci české metropole.

Prague Fringe Festival je kulturní akcí představující „mix divadla, komedie, hudby a zábavy“. Do Prahy se sjíždějí aktéři z celého světa, aby předvedli umění v malých pražských divadlech. Od roku 2002 festival pravidelně nabízí českým i zahraničním divákům možnost seznámit se s anglicky mluveným divadlem přímo v historickém srdci české metropole.

Prague Fringe Festival je kulturní akcí představující „mix divadla, komedie, hudby a zábavy“. Do Prahy se sjíždějí aktéři z celého světa, aby předvedli umění v malých pražských divadlech. Od roku 2002 festival pravidelně nabízí českým i zahraničním divákům možnost seznámit se s anglicky mluveným divadlem přímo v historickém srdci české metropole.

Prague Fringe Festival je kulturní akcí představující „mix divadla, komedie, hudby a zábavy“. Do Prahy se sjíždějí aktéři z celého světa, aby předvedli umění v malých pražských divadlech. Od roku 2002 festival pravidelně nabízí českým i zahraničním divákům možnost seznámit se s anglicky mluveným divadlem přímo v historickém srdci české metropole.

Prague Fringe Festival je kulturní akcí představující „mix divadla, komedie, hudby a zábavy“. Do Prahy se sjíždějí aktéři z celého světa, aby předvedli umění v malých pražských divadlech. Od roku 2002 festival pravidelně nabízí českým i zahraničním divákům možnost seznámit se s anglicky mluveným divadlem přímo v historickém srdci české metropole.

Prague Fringe Festival je kulturní akcí představující „mix divadla, komedie, hudby a zábavy“. Do Prahy se sjíždějí aktéři z celého světa, aby předvedli umění v malých pražských divadlech. Od roku 2002 festival pravidelně nabízí českým i zahraničním divákům možnost seznámit se s anglicky mluveným divadlem přímo v historickém srdci české metropole.

Roman Dragoun již mnoho let patří k legendám domácí rockové hudby. Poprvé se posluchačům představil začátkem 80.let na albu „Třetí kniha džunglí“ skupiny PROGRES 2. Poté se stal lídrem kapely FUTURUM, v jejíž znovu obnovené sestavě působí i dnes. Hrál také s Michalem Pavlíčkem ve skupině Stromboli, které pomohl vytvořit album „Shut Down“. V poslední době se Dragounova hudební kariéra dělí na sólovou dráhu a působení ve formacích T4, FUTURUM, PROGRES 2 či HIS ANGELS.

JAN HRUBÝ a PŘÁTELÉ

(sestava: Jan Hrubý, Ondřej Fencl, Sean Barry, Michal Hnátek)

Barevný koncert plný překvapení, spontánní improvizace a nestárnoucích písní (Večernice, Špejchar, Funebráci, Astrolog, Scarborough...) je provázaný smyčcovými tahy nezmara a pětasedmdesátníka Hrubého, který je na pódiu pořád tak trochu klukem... ostatně, jde o jasně "nejmladší" z Honzových hudebních působišť. Od února 2021 je i zachycen na live albu Kouzlo okamžiku.

V akustické sestavě se zpěvákem, klávesistou a kytaristou Ondřejem Fenclem (m.j. 5P Luboše Pospíšila, Marsyas, Vl.Merta, Schodiště...), fenomenálním hráčem na keltskou harfu Seanem Barrym (m.j. Lenka Filipová nebo třeba také kdysi hrál anglické královně!) a perkusistou Michalem Hnátkem představí matador českých bigbítových houslí průlet vším, čím je a byl.

"Projekt vznikl náhodou, všichni zúčastnění běžně doprovázejí Vláďu Mertu a když jednou nečekaně nemohl na koncert, tak jsme zahráli bez něj. Překvapilo nás, že bylo vyprodáno a také jsme zjistili, že nás to baví nás i publikum, " přibližuje kapelník Ondřej Fencl. "Hodně improvizujeme, necháváme se unášet, třeba až ke klasice, ať jsou to Beatles nebo Antonín Dvořák. To záleží na kouzlu okamžiku."

Kapela beze zbytku naplňuje podtitul "barevně a živě", který nese i její zánovní CD. Repertoár tvoří irské balady v uhrančivém podání Angličana Barryho, Fenclovy autorské písně z repertoáru kapely Hromosvod, instrumentálky a jako koření ukázky ze stěžejních působišť Hrubého - Špejchar blues, Sladké je žít a Variace na renesanční téma Vládi Mišíka, Funebráci Michala Prokopa a Astrolog Vládi Merty v divoké, leckdy až desetiminutové verzi bez zpěvu, s odbočkami kam se jen zachce.

" Až na písničky Ondry hrajeme vesměs tradicionály, mohu-li tento termín vztáhnout i na tři, čtyři písničky repertoáru kapel Framus 5 a ETC... " přibližuje pětasedmdesátiletý houslista Jan Hrubý.

"Nikdy jsme neměli zkoušku, to je podobné, jako s Vláďou Mertou. Když jsme spolu hráli poprvé, tak ani playlist... sedneme na pódium, necháme se nést, pinkáme si témata, hrajeme, co nás zrovna napadne," komentuje kapelník Ondřej Fencl svobodomyslnou podstatu hudebního projektu.

"Do budoucna bych se s touhle partou rád soustředil na studiovou desku, která vzejde z naší autorské dílny," uzavírá sympatickým pohledem dopředu Jan Hrubý.

Livin Free v nové sestavě a novým albem v Malostranské Besedě!

Livin Free vznikli v roce 2018 jako autorský projekt zpěváka a varhaníka Honzy Holečka. Po úspěšném debutu Voices from Beyond nyní vychází druhé řadové album From Cradle to Coffin, natočené ve spolupráci s americkým bubeníkem Winstonem A. Watsonem jr. (mj. ex-Bob Dylan Band). Osm původních skladeb nabízí prvky klasického rocku, blues, soulu i gospelu, to vše v moderním zpracování. Za originálním zvukem Livin Free stojí unikátní spojení muzikantů několika generací, kteří se na aranžích a výsledném znění alba podíleli. Spolu s Honzou Holečkem to je baskytarista Vladimír Guma Kulhánek, který letos oslaví 80. narozeniny, mladý kytarista Jiří Rambousek, saxofonista Vladimír Boryš Secký a Michal Kolouch Daněk, který přidal perkuse a část bicích partů. Album From Cradle to Coffin je dáno nezaměnitelným autorským rukopisem Honzy Holečka, jeho charakteristickým zpěvem a hammondkami, ale také hlubším významem skladeb, který lze nalézt v textech písní. Spolu se zvukovou kvalitou nahrávek ze studia Sono a zajímavým obalem je to mimořádný kus muziky, zcela současně navazující na klasická východiska.

Nenechte si ujít křest nového alba výtečné blues-rockové kapely a doražte 4. června do Malostranské Besedy!

ČESKÁ PREMIÉRA KULTOVNÍ BROADWAYSKÉ SHOW

2 NOMINACE NA CENU THÁLIE 2022

"Geniální! Nic takového jste v Praze ještě neviděli!" 100%, Musical.cz

Napůl stand-up, napůl rockový koncert. Napůl divadlo, napůl zpověď. Napůl žena, napůl muž. Napůl vás rozesměje, napůl rozbrečí, napůl ji budete milovat a napůl nesnášet. Ale i ona, jako kdokoli z nás, touží po jediném - najít svou druhou polovičku... To je Hedwig, seznamte se. Přijela vám říct, že ať jste, kdo jste, nikdy na to nejste sami.

Ať už se vám to líbí, nebo ne, na naši scénu přichází Hedwig a její Angry Inch! První české nastudování kultovní broadwayské show, ověnčené řadou prestižních cen, je v těch nejlepších rukou: jako Hedwig se představí Roman Tomeš, vyhledávaný talent, který na divadle zazářil v řadě ikonických rockových rolí, po jeho boku stejně respektovaná Vendula Příhodová. Oba byli za své výkony nominováni na prestižní divadelní Cenu Thálie 2022. Představení doprovází čtyřčlenná kapela v čele s uznávaným hudebníkem, skladatelem a producentem Jiřím Vidasovem, překlad českých písňových textů je dílem jedinečného básníka a textaře Petra Soukupa. Režie a překladu se ujal debutující Pavel Košatka.

Představení obsahuje výrazné světelné a stroboskopické efekty.

Délka představení je 1 hodina a 45 minut bez přestávky.

Dva pohledy na současnou písničkářskou alternativu na jednom jevišti.

Šimanský & Niesner

Dvojice kytaristů Jakub Šimanský a Tomáš Niesner společně debutovali deskou Tance neznámé, která vyšla na labelu Stoned to Death v roce 2019. Oba hráči sdílejí téměř desetiletou existenci v noise-rockové kapele Unna.

V roce 2016 Šimanský přešel na sólovou dráhu a přišel s nahrávkou Face to Face Against American Primitivism in Eastern Europe Vol. I. Nedlouho potom Šimanský a Niesner zúročili dlouholetou sehranost a začali pracovat na společné desce, po jejímž vydání následovalo poměrně intenzivní koncertování a psaní nových skladeb.

V jejich hudbě je patrná pestrost a ojedinělý přístup k lazení, rytmice, mantrickému repetitivismu, ale také smysl pro poutavé melodie, čímž duo navazuje na tradici amerického primitivismu, český folk nebo vlivy východní hudby.

V roce 2020 se jejich skladba objevila na kompilaci Imaginational Anthem Vol. X amerického labelu Tompkins Square. Šimanský a Niesner pak následně vydali svoji druhou dlouhohrající desku Všechno Dobré. V září 2023 jim vyšlo nové album Jako doma.

Máří

O Máří se v loňském roce psalo jako o nadějném objevu české hudební scény.

A to hlavně díky debutovému albu Léto znovu přijde, jehož spoluautorem je multiinstrumentalista a skladatel Šimon Keller.

„Moje texty na prvním albu mapují jedno konkrétní období. Období silných emocí, které bych označila asi začátkem mého dospívání. Když se ohlédnu zpátky, přijde mi většinou jako jedna dlouhá zima. Na desce se dotýkám také tématu naděje a vyrovnávání se se změnou. Možná i proto se album jmenuje

Léto znovu přijde,” říká Máří, mimojiné čerstvá vítězka Startéru Rádia Wave.

Debutová deska kombinuje zvuky kytar, synthů, elektra a popu s ruchy pražských ulic. Autorské texty jsou výpovědí mladé dívky, která díky autentickému projevu dokáže posluchače vtáhnout do světa dospívání a večerního města.

BAROVÁNÍ je originálním projektem Sandry Novákové a Filipa Rajmonta, jenž slaví úspěchy již několik let. Unikátní pořad, během nějž hosté sedí u stolků a užívají si večer s osobnostmi z herecké a hudební branže, si za dobu své existence získal mnoho příznivců právě díky své neopakovatelné atmosféře. 

Příjemný večer s písničkami v podání řady překvapivých hostů - známych i dosud neznámych. Vše v netradiční moderátorské režii Filipa Rajmonta.

Autorské písně Vladimíra Javorského v šansonovém hávu. Nové debutové album Ještě je zachycuje písně Vladimíra Javorského v produkční a aranžérské péči Mariana Friedla.

Vladimír Javorský je znám hlavně jako skvělý filmový a divadelní herec, který ztvárnil desítky filmových i divadelních rolích. Své publikum si ale získává i na hudební scéně. Ať už sólovými výstupy s kytarou či ukulele v rukou, nebo jako spoluhráč Miroslava Kemela na jeho koncertech a albech.

CD Ještě je je autorským debutem Vladimíra Javorského, na němž zpívá převážně vlastní písně a hraje na kytaru. Produkční a aranžérské práce se společně s lidovými flétnami, klarinetem, malým cimbálem a zpěvem ujal Marian Friedl, známý mj. díky jeho albům Beránci a vlci (2016), 11 PODOB LÁSKY (2020) či Černobílý svět (2022). Na CD dále účinkují Friedlovi dlouholetí spoluhráči Petra Jelénková (zpěv), Štěpán Flagar (klavír), Martin Kocián (kontrabas), Michal Wierzgoń (bicí). Studiový záznam sedmnácti skladeb alba vznikl v Tonstudiu Rajchman v Dolních Bojanovicích za zvukařské péče Petra Prokopa, mix a editace provedl Martin Kocián, mastering Broněk Šmid. Buklet doplňují ilustrace Matěje Formana, o grafickou úpravu se postarala Zuzana Vojtová.

Zpěv: Barbora Šampalíková

Klavír: Petr Ožana

Husle: Pavel Hrála

Kontrabas: Lucie Flemrová 

Bicí a perkuse: Tonda Procházka

Srdečně Vás pozveme na již několikátý šansonový koncert v Malostranské besedě. Uslyšíte jak autorskou hudbu, tak známé písně Hany Hegerové, Zuzany Navarové a dalších.

Ivan Hlas Trio – Komorní sestava Ivana Hlase v doprovodu kytaristy Norbiho Kovácse a violoncellisty Jaroslava Olina Nejezchleby vznikla z původní formace Růžový brejle. Autorské aranže protkané virtuózní hrou na akustické nástroje dávají nejlépe vyniknout poezii Hlasových textů. Ostřílení hudebníci v triu přináší mix žánrů – od hospodského blues a městských balad, přes melodické názvuky etna aj. – které výrazově spojuje radost z obyčejného spolubytí na pódiu a interpretace pohledů na obrazy ze všedního života.

Karol Komenda Group – I’m The Man tour + hosté

Powertrio zpěváka, kytaristy a skladatele Karola Komendy ztělesňuje to nejlepší z odkazu klasického rocku 60. a 70. let v kombinaci s moderním progresivním rockem, blues a soulem. Živá vystoupení slibují svým posluchačům zážitek plný energie, originálních refrénů a kytarových sól. Špičkové hráčské schopnosti jsou pro toto trio zcela charakteristické a vedle Komendy exceluje také svým hudebním uměním bubeník Jakub Nývlt (Sto zvířat) a baskytarista Samuel Barcík (Paulie Garand).

Na konci roku 2023 vyšlo kapele EP I’m The Man. A právě na hity jako I’m The Man, Don’t Look Back, ale i starší pecky jako You’re So Hot nebo Get Back se mohou návštěvníci Malostranské besedy 12. června těšit. A co víc, Karol Komenda při této příležitosti představí svůj nový singl Problém a jako překvapení pozve speciální hosty.

Karol Komenda je výraznou osobností naší současné kytarové scény. Mimo svého tria Karol Komenda Group je dvorním kytaristou Bena Cristovao. Dále spolupracuje s interprety jako je David Koller, Jana Kirschner, Mirai a další...

Po vydání debutového alba přichází Vnitrublok se svým prvním hraným klipem k písni Pod nulou. Přijďte ho s námi pokřtít do Malostranské besedy. Na úvod večera zahraje a klip pokřtí Jakub König, slovy Bětky (frontwoman Vnitrubloku) člověk s nejhebčími písněmi, jaké zná.

Folk-rocková parta zkušených a nadšených muzikantů, každý s vlastní bohatou hudební historií, kteří se potkali v r. 2012 a podlehli kouzlu společného hraní. Tvorba původní, autorská, žánrově ne příliš úzce vymezená - folk, rock, blues, to vše lze v našich písničkách najít. V textech, které jsou podstatnou složkou naší hudby, převažuje čeština. Předskočí skvělí mladí The Ashtrays, klasická rokenrolová esence.

Kapela Pocta Zuzaně Navarové vznikla v roce 2017 z původní kapely Jazz Elements působící na české scéně od roku 2015. Na jednom ze svých koncertů se rozhodli si pro radost zahrát pár písniček od kapel Nerez a Koa a koncert měl takový úspěch, že se po nějakém čase rozhodli dál pokračovat jako Pocta Zuzaně Navarové.

Na koncertech uslyšíte písně kapel Nerez i Koa v originálním podání šestičlenné sestavy v čele s Barborou Červinkovou, která svým projevem v lidech dokáže vzbudit celou škálu emocí a s citem a pokorou zpívá písničky Zuzany Navarové. Kapela je tvořena profesionálními muzikanty, kteří také všichni zpívají a vznikají tak krásné vícehlasy, kterými byla kapela Nerez proslulá. Na kytary hrají Tomáš Pecka a Standa Šedivý, bubnuje Tonda Jína, trubku a perkuse ovládá Nick Arthofer a bezpražcovou baskytaru Honza Neruda. Koncerty bývají velmi interaktivní, posluchači celou dobu zpívají a na závěr koncertu i tancují.

‘'Snažíme se o co nejvěrnější podání písní. Zuzky tvorba je nesmrtelná a pro nás i publikum jsOU to vždy velmi emotivní koncerty. Každý koncert hrajeme s velkou pokorou.’’

Jubilejní koncert u příležitosti vydání nového alba Santiago, padesátin skupiny Combo FH a sedmdesátin Daniela Fikejze.